Entrevistamos a Jafi Marvel con motivo de su concierto en Madrid en junio de 2012 , en uno de los actos del Día de la Música, unos días antes del lanzamiento de su nuevo disco. El músico y cantante maño nos desvela algunas claves de la producción de “Discordia”, en el que ha contado con la colaboración con Big Toxic, y de sus inminentes planes de gira.

¿Cuándo y cómo empezaste a componer las canciones del nuevo álbum?
Siempre que puedo trato de componer. Hay partes de algún tema de “Discordia” que fueron compuestas nada más terminar la grabación del primer disco; si no recuerdo mal, al día siguiente de volver a casa.
Luego, durante la gira, era difícil sacar tiempo pero siempre que había ocasión, me ponía a ello. Acabar de componer creo que se acabó el último día de grabación, siempre se le da la vuelta a algo, a una letra, un sonido…

Encontramos en “Discordia” un sonido y una producción mucho más electrónica, como queriendo diferenciarte de la producción del primer disco. ¿Cómo decidiste enfocar hacia el EBM y el techno el sonido de los nuevos temas?
Creo que es algo que ha ido surgiendo, una evolución espontánea. El último tema en componerse del primer disco fue “Una oración a Elvis”, quizá haya dado pie a lo que ha venido en “Discordia”. De muy pequeño escuchaba música disco y me volvía loco con el italodisco, estilos que me llevaron al tecno más “pistero”. De vez en cuando me encanta dejarme caer por megadiscotecas para ver a alguno de los numerosos dj’s que admiro y sigo.

¿Por qué decidiste contar con Big Toxic para la producción de tu nuevo álbum? ¿Qué proyectos de François te gustan más? ¿Os conocíais previamente a esta colaboración?
François es polifacético, y siempre va un paso más allá; al margen de su espectacular trabajo con La Fura dels Baus o su etapa en Fangoria, siempre ha dado que hablar. Sus remezclas y producciones no dejan indiferente a nadie, es un rompe pistas.
Es difícil destacar por encima de otro alguno de sus trabajos. Me encantó como transformó el Onion Soup de Sexy Sadie; con Dirty Princess puso el electro nacional un poquito más arriba; Bretón Armada…
A François lo tenía en el punto de mira desde hace muchos años. A principios de la década pasada hizo un par de radio edits y masterizó los maxis de The Los Nervios (grupo del cual fui vocalista).

¿Qué crees que ha aportado Big Toxic en la producción de estos nuevos temas?
Aunque suene raro: ¡GUITARRAS! Antes de entrar a trabajar con François el disco apenas tenía guitarras; no las había incluido en muchos temas. Sí las veía para directo, pues me encanta el “calor” que puede dar la distorsión, pero no quería meter guitarras sin más; estaba muy centrado en sintetizadores y no les veía hueco alguno. Al final me hizo componer guitarras para unos cuantos temas más. Resultó curioso ver a alguien tan electrónico pensando y trabajando en guitarras glam y punk.

En cuanto a la temática de las canciones, se aprecia una mayor sensibilidad hacia temas humanos y sociales inquietantes, en detrimento del intimismo romántico que parecía dominar el anterior álbum.
Así me lo parece a mí también, y era la intención. Creo que la situación actual no debe de dejar indiferente a nadie y eso se refleja en las letras. Quizás con el primer disco inconscientemente traté de hacer una carta de presentación, un “Este soy yo”; y con este segundo álbum he profundizado un poco más y he hecho un “Esto es lo que pienso”.

En tu disco de debut has mezclado la música electrónica con arreglos de guitarras más cercanos al rock… Suponemos que por este motivo y por tu trayectoria anterior, tus gustos musicales serán amplios. ¿Qué tipo de música sueles escuchar más habitualmente? ¿Cuáles son tus principales referentes a la hora de componer?
Escuchar, escucho de casi todo y, aunque lo que más escucho es electrónica,  efectivamente vengo del rock. He pasado por numerosos grupos como cantante, bajista, guitarra… Sin embargo siempre quería llegar a hacer algo más electrónico. Como he comentado antes, de niño me encantaba el italodisco, me parecía increíble y mágico el poder hacer bailar a la gente… Y ya el no va más para mi fue la aparición del sonido Manchester, la cultura de club, grupos de pop-rock que hacían saltar a la pista… Pude ver que las guitarras y las cajas de ritmos no estaban reñidas y, con el tiempo, lanzarme a experimentarlo por mí mismo.
En cuanto a referentes son de lo más variopinto: desde Erasure pasando por Happy Mondays a Nitzer Ebb o Green Day.

¿Cómo ves actualmente el panorama nacional en torno al electropop? ¿Crees que el electropop y el synthpop nacional necesitan un rescate, nuevas ideas y grupos que revitalicen y defiendan este género?
Por haber, hay gente buenísima en este país aunque la mayoría son desconocidos para el gran público. A lo mejor faltan canales que unan a los músicos con la gente, o esos canales existentes están demasiado centrados en otros estilos y no hay hueco para el electropop. No creo que falten ideas ni que el género esté muerto…

Con tu disco de debut realizaste una extensa gira, actuando en más de 40 conciertos a lo largo de la geografía española, y llegando a telonear a iconos del technopop europeo de la talla de DeVision, VNV Nation o Elegant Machinery. Cuéntanos qué planes tienes para presentar “Discordia” en directo, si seguirás con la misma banda, si tienes alguna novedad preparada para los conciertos, seguirás teloneando a grandes bandas si surge la oportunidad, o intentarás actuar en ciudades en las que aún no hayas tocado…
La idea con Discordia es la misma que con el anterior disco: tocar tantas veces como podamos ¡Me encanta el directo! Es cuando tienes verdadero feedback del público: no solo uno hace sentir cosas, también las siente. Es algo genial.
Ya tenemos varias fechas confirmadas para septiembre y octubre, y pronto van a ir cerrándose más. Obviamente va a haber sorpresas, nuevas caras, nuevos sonidos y el handicap de llevar al directo temas que todavía no hemos tocado nunca sobre un escenario. Si surge la oportunidad, obviamente sí estamos dispuestos a tocar con otros grupos, grandes y no tan grandes; siempre es enriquecedor compartir escenario con otros. De todo y todos se aprende. Además, se suelen hacer buenas amistades.
En cuanto a tocar en otras ciudades, es la idea. Tenemos varias asignaturas pendientes de la anterior gira, asignaturas que queremos aprobar con nota.

Te deseamos que el nuevo álbum tenga una buena acogida, y mucho éxito en tus próximos conciertos.
Muchas gracias por vuestro trabajo y…¡Viva el Pop!

Acceder a comentario de "Discordia" en vivaelpop